Каждый день, когда я иду с работы, у меня в наушниках играет песня Time. Это довольно красивая песня с музыкальной точки зрения. Среди музыкантов, которые играют классическую музыку, говорят, что каждая не сыгранная нота настолько же важна, насколько и каждая сыгранная. И это более чем ощущается во вступлении, когда от каждой сыгранной струны идут мурашки по коже.
Но эта песня цепляет меня не вступлением и даже не тем, что идёт дальше. Эта песня цепляет меня текстом.
Странная штука с текстами некоторых песен на английском. Ты можешь прочитать текст песни, перевод или даже анализ. Но пока ты сам не услышишь, именно услышишь эти слова в наушниках, пока не поймёшь их в контексте музыки, ты никогда не поймёшь, почему эта песня такая популярная. У Pink Floyd много таких песен и Time одна из них.
Эта песня, как не сложно догадаться, о потраченном времени. О том, что время никогда не останавливается и мы не молодеем. Песня об утерянных возможностях. О прожитой зря жизни.
Казалось бы, ничего сверхъестественного. Но то, как это сформулировано касается самой души. Каждый день по возвращению домой, я переполнен решимостью делать что-то. Ведь я не прослушал стартовый выстрел. Мне ещё не поздно бежать.
Среди фанатов Pink Floyd очень много людей, которые, вполне заслужено, считают песни вроде Comfortably Numb и Wish you were here лучшим из того, что выпускала группа. Это неудивительно, так как песни в самом деле клёвые и до жути популярные, так как в своё время их активно крутили по радио. Но есть чуть более тонкая прослойка фанатов, которые предпочитают песни, слишком длинные для радио. Таких песен было относительно немного и со стороны непосвященных (normies) они представляют из себя какую-то странную какофонию, как будто слепленную из разных песен. Но вообще-то, каждая из этих песен представляет из себя отдельное произведение искусства.
Например, песня Shine On You Crazy Diamond, которая, пожалуй, является самой известной из этих, супердлинных песен. Одно только вступление насылает на внимательного слушателя целую бурю эмоций. От нагнетающих тоску и меланхолию духовых и синтезатора, до плавного, но очень эффективного перехода к основному рифу на четвёртой минуте, который, в свою очередь, сильно отдаёт чувством ностальгии.
И всё-таки, за красивыми рифами и качественным звуком скрывается, вообще-то, очень грустная история про бывшего участника группы. Деталей истории я не знаю. Да и они не важны, собственно. В данном случае текст песни рассказывает всю историю образами, метафорами и эмоциями, которые вложены в песню. Пожалуй, это самая эмоциональная песня группы. И когда вокалист кричит лирическому герою, чтобы тот продолжал сиять, ты слышишь ту боль, которую он вкладывает в свои слова. Ведь он прощается со когда-то близким другом.
Несмотря на всё выше сказанное, в моей любимой песне Pink Floyd вообще текста нет. Да и из вокала всего пара криков. Зато мелодия, которая несколько раз меняет настроение в течении без малого двадцати четырёх минут с лихвой компенсирует отсутствие вокала как такового.
Эта песня Atom Heart Mother Suite, о которой, почему-то, никто не говорит. А песня в свою очередь, на мой скромный взгляд, самое мощное и комплексное произведение группы. Как я уже сказал выше, она несколько раз меняет настроение и эмоции, которые пытается внушить слушателю. Этим она вызывает очень странное, но приятное чувство. Как будто, прослушав её, ты пережил какую-то эпичную историю. Историю, которая сама возникла в твоей голове и детали к которой, где-то на подсознательном уровне, ты продумал сам.

Your next line is "tl;dr".